Haastattelu - Paul Wall aluksi halusi olla DJ. 90-luvun loppupuolella kasvava Houstonin yrittäjä tekisi kampanjoita vastineeksi vinyylilevyistä. Tällä tavoin hän pääsi käsiksi uusimpaan musiikkiin levy-yhtiöiltä, kuten Cash Money, Def Jam Recordings ja Ei rajoituksia. Hänellä ei todellakaan ollut tavoitteita olla räppäri tuolloin, ei siksi, että hän ei pitänyt Hip Hopista, vaan koska hänellä ei ollut aavistustakaan miltä menestyvä räppäri todella näytti.
En todellakaan uskonut, että se oli mahdollista, koska naapurialueeltani ei oikeastaan ollut ketään tuntemastani tai näkemästäni, joka tekisi siitä menestyksekkään ammattiräppärinä, Wall kertoo HipHopDX: lle. Joten se oli kuin, OK, en tiedä onko se edes mahdollista. '' Mutta rakastan DJ: tä, joten pystyin näkemään urapolun DJ: ssä - työskentelemällä radioasemalla, DJ: llä seuroissa, tekemällä miksauksia, tms. .
Se oli unelmani. Joten kampanjoiden tekeminen oli tapa saada tunnelma. Tuolloin, kun soitit musiikkia DJ: nä, ainoa tapa, jolla voit soittaa musiikkia, oli vinyyli. Et voinut toistaa CD-levyjä. Et voinut toistaa nauhoja. Ei mitään sellaista. Se on vain vinyyli.
Red Bull Music Studios
Laatikon kaivutyöt osoittautuivat usein turhiksi, joten lentolehtisten siirtämisestä tuli hänen keinonsa kerätä laaja valikoima tietueita.
Et voinut ostaa vinyyliä kaupasta, hän sanoo. No, voi olla yksi myymälä, joka myi sen, mutta heillä ei ollut kaikkea, joten ainoa tapa saada vinyyli oli ihmisten kautta, jotka tekivät tarjouksia levy-yhtiöltä. Yksi kaveri nimeltä Lump, hän teki kampanjoita Universalille, käteisrahalle. Työskentelin hänen kanssaan, koska rakastan käteisrahaa. Hän antoi minulle luettelon DJ: stä ja sanoi: 'Aiot tuoda tämän vinyylin jokaiselle tälle DJ: lle ja sitten annan sinulle yhden.' Sitten minun on pidettävä oma. Sitten poikani Ace, hän oli Def Jamin pääedustaja. Sama tarkka asia. Poikani Five Four ja Mean Greenillä ei ollut rajoja.
Minulla oli helppo pääsy kaikkeen vinyyliin, ja minun piti tehdä sen saamiseksi vain periaatteessa luovuttaa lentolehtisiä ja mennä klubiin ilmaiseksi, mitä olin silti liian nuori tekemään. Olisin hengaillut DJ-kopissa, DJ huudahti minua - teen mitä haluan, kuten työskentelen siellä. Se oli kuin 'siinä kaikki mitä minun pitää tehdä?'
Siirtäessään lentolehtisiä Wall tapasi tulevan liikekumppaninsa, vietnamilaisen kultasepän Johnny Dangin, joka tunnetaan hienostuneiden grillien valmistamisesta - ja loput ovat historiaa. He ovat työskennelleet yhdessä vuodesta 1998 lähtien ja ovat tehneet rakensi menestyvän imperiumin Grillz-nimellä. Wall ei koskaan ajatellut, että hänellä olisi edes grilli, ja vielä vähemmän päätyisi tekemään niistä lukemattomille julkkisasiakkaille, kuten Kanye West, Nelly ja Paris Hilton.
Me kaikki halusimme heitä, mutta tuolloin ei ollut ulosvedettäviä grilliä, hän selittää. Kaikki oli pysyvää. Ainoa asia, jonka tiesimme pysyvistä grilleistä, oli Wu-Tang-videoiden katselu. Hyppäämme ylöspäin: ”Mies, onko Wu-Tang saanut sen?” Koska ajattelimme, että oli maagista, kun he vetivät he grillaamaan. Tiesimme. Törmäsin Johnnyyn ja hän oli kuin: 'Voi sinä, joka ohitit kaikki nämä lentolehtiset.' Ja minä olen kuin 'paska. Te, joilla on grillit. Mitä tarkoitat? ”Näin päädyin työskentelemään hänen puolestaan.
iso Sean Hall of Fame -albumin kansiNäytä tämä viesti InstagramissaJakama viesti Johnny Dang & Co. (@johnnydangandco) 18. heinäkuuta 2020 klo 11.28 PDT
Wall on törmännyt useisiin liiketoimintamahdollisuuksiin tällä tavoin, kuten Swishahousen kanssa, joka oli legendaarinen hänen pohjoisosassaan. Saatuaan mahdollisuuden tehdä kampanjoita kotimaisen etiketin kanssa, hän sanoo, että se ei saanut suurempaa.
Tänä aikana Wall räppää hauskanpidosta lapsuudenystävänsä Chamillionaire'n ja PKT: n (Pimp Killa Thug) rinnalla The Sleepwalkers -ryhmänä, joka lopulta kehittyi The Color Changin 'Clickiksi.
Kun aloitin töitä tekemällä muita asioita [Swishahousen toimitusjohtajan] Michael Wattsin ja Ron C: n hyväksi, halusin tietysti aina räppätä heidän kanssaan, mutta en uskonut sen olevan mahdollista, hän muistaa. En koskaan kysynyt, koska en usko sen olevan mahdollista. Räppäsin tuolloin. Ryhmämme oli The Sleepwalkers ja yritimme tehdä asiamme, mutta se oli enemmän kuin harrastus. Maksaisimme studioajasta, esiintyisimme täällä ja siellä - samaa mitä kaikki aina tekevät.
Mutta en uskonut, että olemme koskaan oikeutetusti ajatelleet sen tapahtuvan. Se oli kuin jotain, jonka teimme ystävien kanssa huvin vuoksi. En voi puhua kummankin puolesta, mutta muistan vain minut tuolloin, se oli kuin: 'Mies, en tiedä, menisikö urani räppääjään, mutta voin tehdä uran DJ: nä, koska olin myös siinä hyvä. Olin todella hyvä sekoittamisessa ja minulla oli hyvä kokoelma, jossa ei ollut kyse mitä tahansa radiohitteistä. Toistan underground-musiikkia.
Nopeasti eteenpäin vuoteen 2020 ja Wallin toisen vuoden soololevyyn, 2005-luvulle Kansojen mestari, Juuri täyttänyt 15. Se julkaistiin Billboard 200: n numero 1: ssä julkaisunsa jälkeen, ja sen jälkeen Amerikan Recording Industry Association (RIAA) on sertifioinut sen platinaksi. On käynyt ilmi, että rap ei ollut vain Wallin mahdollisuus - se oli kannattava urapolku.
Kun 39-vuotias H-Town-kuvake valmistautuu pudottamaan kahdestoista studioalbuminsa Alakulttuuri, hän on elämässään paikassa, jossa hän voi miettiä pelivuosiaan ja tarjota kokemusta seuraavalle sukupolvelle. Ennen kaikkea hän arvostaa aidosti fanejaan ja tajuaa, ettei hänellä ole oikeutta kuuluisuuteen, rikkauteen, ihailuun tai mihinkään tuosta.
Tätä minä rukoilin, hän sanoo. En ole koskaan tuntenut oikeutta. Jotkut näistä lapsuuteni lapsuudesta ja kasvatuksestani ja erilaisista vaikeuksista putosivat matkan varrella. Mutta kaikki tämä on minulle uskomatonta, jotta voin puhua kanssasi, joten arvostan ja tiedän sen. Näin niin monet ihmiset tulevat ja menevät. Näin joidenkin ihmisten tulevan, menevän ja palaavan takaisin. En ole koskaan ottanut kevyesti, että tämä on unelmani.
Näytä tämä viesti InstagramissaOli liian hauskaa @ripndip # ff2 #frozenface vol 2 -pudotuksessa @datpiffiin
Jakama viesti Paul Wall Po Up -runoilija (@paulwallbaby) 23. heinäkuuta 2019 klo 18.54 PDT
Kaikki menee takaisin tapaamiseen myöhään Bushwick Bill lentokentällä. Siellä hän oli, kaikki kolme jalkaa ja viisi tuumaa hänestä, ja se oli kuin Wall näki Jeesuksen. Hänelle Geto Boys olivat kaikki mitä Houstonin rap voisi olla.
Kun olin 12-vuotias, tapasin Bushwick Billin Houstonin lentokentällä, hän selittää. Hän oli yksin ja koko, oleellisen matkalaukun - noin 10 ihmisen matkalaukun arvoinen. Hän vain istui siellä yksin, unessa, tyrmättiin noin keskipäivällä tai yksi iltapäivällä. Minä en tiedä parempaa, kävelen hänen luokseen, herätän hänet kuin: 'Mies, sinä Bushwick Bill?' Aloitan puhua hänen kanssaan ja hän katsoo ympärilleen kuin: 'Kuka tämä pieni lapsi on?'
Hän ei koskaan käskenyt jättää hänet yksin tai päästä eroon hänestä. Hänellä oli koko keskustelu kanssani kuin olisin hänen kotipoikansa tai jotain. Ja tajusin, että olin linjassa - yksi, herättää hänet ja kaksi, mitä teen puhumalla hänen kanssaan? Kolme, hänellä saattaa olla turvallisuus. Turvallisuus saattaa tulla henkeni, vaikka olisin lapsi. Joten olin kuin: 'Anteeksi herättää sinut. Toivottavasti sinulla on hyvä päivä. ”Lähdin ja se pysyi aina kiinni.
Näytä tämä viesti InstagramissaRukoilen poikani puolesta @therealbushwickbill @ bushwickbill.getoboy.thefilm
Jakama viesti Paul Wall Po Up -runoilija (@paulwallbaby) 3. toukokuuta 2019 klo 10:14 PDT
Seinä hänellä oli myös päinvastainen kokemus, kun taiteilija oli niin epäkohtelias häntä kohtaan, hän pyysi nimensä muistista.
Tapasin toisen taiteilijan, kun tein Def Jamille katukampanjoita, hän sanoo. En edes muista, kuka se on, mikä kertoo sinulle kaliiperin. Se ei ole kuin JAY-Z tai Metodi mies tai jotain - se ei ollut kukaan sellainen. Mutta se oli joku, jonka olin työskennellyt kovasti edistääkseen, koska heillä oli albumi ilmestymässä ja minä laitoin kaikki heidän julisteensa kaikkialle, meni niin kovasti.
Sitten tuli tapaamisen ja tervehdyksen aika, ja tietysti tunsin pienen oikeuden saada, koska olin tekemässä paljon työtä, jonka ajattelin: 'No ainakin tiedät kuka olin tai tiesit, että tein Mutta kävelin hänen luokseen sanomaan mitä tapahtuu, eikä hän halunnut puristaa kättäni. Hän katsoo minua kuin olisin hullu. Hän oli kuin ”Poika, poistu minusta.” Minusta tuntui, että taiteilijat olisivat kuin Bushwick, ja se oli todellisuuden tarkistus.
Wall kantaa näitä kokemuksia hänen kanssaan ja se näkyy tavassa, jolla hän kohtelee fanejaan (ja toimittajia, tässä asiassa), mikä on todennäköisesti olennainen osa hänen menestystään. Tallennuksen aikana Alakulttuuri Red Bull Music Studiosissa, joka oli ensimmäinen yritys, ei ollut mitään viitteitä siitä, mitä oli tulossa. Pian istuntojen päättämisen jälkeen COVID-19 -hitti, maailma sulkeutui ja musiikkiteollisuus pysähtyi - mutta The Peoples Champ on edelleen optimistinen.
Olen aina yrittänyt löytää hopeavuoren, hän sanoo, että olen aina ollut lasi puoliksi täynnä sellaista ihmistä. Kappaleessa ”The Real Ones” aloitin sanomalla: ”Tappion tunne on melko myrkyllistä.” Minulle se on myös tarttuvaa. Kun olet alhaalla ja poissa tai olet voittanut tai mitä tahansa, jos sinulla on sellainen mentaliteetti, seuraavaksi tiedät, että ympärilläsi olevilla ihmisillä on tämä mentaliteetti. Joskus se alkaa mielestäsi, ja teen tämän itse. Jos tunnen olevani alhaalla, hymyilen väärennetysti. Yritän huijata aivoni onnelliseksi. Se saattaa toimia yhdellä kertaa 50: stä, mutta pääsen sinne.
lumivyöryjä, koska olen räppäri
Alakulttuuri on tällä hetkellä saatavilla kaikilla suoratoistoalustoilla. Katso yllä oleva projekti ja Red Bull Music Studiosin dokumentti kulissien takana alla olevan albumin tekemisestä.
