Kiitos hänen ylimmän persoonallisuutensa, allekirjoituksen äänensä, erehtymättömät saalislauseet sekä pieni apu Chappelle-näyttely , Lil Jonista on tullut popkulttuurikuvake. Tämä on saavutettu saavutus, jota ei ole vaikea uskoa, kun ohitat yhden tavun huudot ja tutustut lahjakkaaseen tuottajaan, nokkelaan liikemieheen ja nöyrään perheenjäseneen. Murtuneensa peliin allekirjoituksellaan basso-raskas, syntetisaattorinen lyönti 90-luvun lopulla, Lil Jonista tuli kaveri vuosikymmenen ensimmäiselle puoliskolle. Entinen So So Def -deejay työskenteli, tuotti ja esiintyi lukuisissa listan kärjessä olevissa Hip Hop- ja R & B-levyissä, joista merkittävin on vuosikymmenen kappale Yeah! Mutta edes kuvakkeet eivät ole immuuneja musiikkiteollisuuden haitoille.
Vuonna 2008 hänen pitkäaikainen kotinsa TVT tallentaa, taitteli ja jätti lippulaivatähtensä levossa. Palattuaan deejay-juurilleen useiden vuosien tauon aikana, Lil Jon palasi uusimpaan tarjoukseensa, Crunk Rock ; eklektinen sekoitus hiphop-, crunk-, pop-, euro- ja rock-ääniä oli tarkoitettu esittelemään Lil Jonin monia musiikillisia puolia. Mutta niille, jotka ajattelevat, että Lil Jon on hylännyt liikkeen, joka teki hänestä kuuluisan, hän haluaa kaikkien tietävän, että roskat eivät ole vielä kuolleita, hänen musiikissaan tai muulla tavoin.
HipHopDX: Olit jotain käteislehmää TVT Recordsille, mutta etiketin taittuessa sinäkin jäit levottomaksi. Mitä teit pysyäksesi edelleen sekoituksessa ja pitäessäsi tarkastuksia tulossa?
Lil Jon: Aloin kiertää kansainvälisesti. Aloin deejaying Japanissa, Saksassa, aloin vain päästä tielle. Aloin juuri rakentaa deejay-uraani takaisin. Olin iso deejay [So So Defille] 90-luvulla. Kuten minä, olin tuolloin Atlantan kuumin DJ, joten aloin vain elvyttää sitä. Tällä hetkellä paskaani on hullu. Palasin juuri Kanadasta deejaying, ennen sitä [Las] Vegasia, joten sitä tein.
Deejaying ja esiintyminen ulkomailla vain avaavat mielesi muille paskalle. Se todella auttoi lataamaan akkujani, koska olin tavallaan palanut. Tuotin kaikille etikettini taiteilijoille, minulla oli etiketti, olin itse taiteilija ... kaikki tämä paska vain painaa sinua. Ja jonkin ajan kuluttua tarvitset vain tauon - henkisen tauon ja fyysisen tauon. Joten paluu seuroihin oli hienoa, koska se auttoi täydentämään minua ja antoi minulle uutta energiaa. Siihen aikaan, kun Universal [Republica] tuli sisään, olin henkisesti valmis palaamaan studioon.
DX: Oliko siirtyminen Universaliin vaikeaa?
Lil Jon: Universal haki minut sen jälkeen, kun Puutarha antoi minun tehdä asiani. Ja pääsin periaatteessa suoraan studioon ja työskentelin. Olen vihdoin valmis ja vihdoin valmis antamaan tämän paskaa maailmalle. Luulen, että kaikki arvostavat sitä, koska se ei todellakaan ole vain tavallinen rap-albumisi.
DX: Nyt albumi on nimeltään Crunk Rock . Mitä ihmisten pitäisi odottaa kuunnellessaan tätä projektia?
Lil Jon: Se on jotain erilaista. Mennessäni albumiin halusin antaa ihmisille kaikenlaisen Lil Jonin, jonka he tuntevat. Minulla on niin paljon erilaisia faneja. Vuodesta hardcore, huppu muthfuckas, pop muthafuckas, isoäidit. Jokaisessa Lil Jon -fanissa on levy.
Albumin nimi on Crunk Rock . Aloitin yhteistyöstä rock-taiteilijoiden ja rock-tuottajien kanssa. Kun edistyin ja kun jouduin pitämään tauon, palasin sitten takaisin ja aloin työskennellä uusien kappaleiden parissa, se alkoi muuttua enemmän [edustukseksi] elämästämme. Elämme Crunk Rockin elämäntyyliä. Juhlimme kuin Rock-tähdet, saamme superrohkean kaiken mitä teemme, elämme päivälle, elämme elämää täysillä ja kaikki albumin kappaleet ovat pohjimmiltaan puhetta. Se on elämäntapa, ja siksi minulla on edelleen otsikko, joka minulla on albumilla, koska juuri niin teemme. No, jopa Pitbull-levyn kanssa, Hymni oli maailmanlaajuinen hitti. Se alkoi avata silmäni, molemmat silmämme, siihen tosiasiaan, että siellä on koko vitun maailma. Sitten [Pitbull ja minä] teimme Krazy, joka oli toinen näyte Electro-levystä. Silloinkin kun DJ Chuckee teki remixin Sexy Bitchille ja pani minut siihen, se todella oli capper. Olin kuin Vau, siellä on oikeastaan aivan toinen maailma.
DX: Mainitsit aiemmin, että deejay-matkasi aikasi auttoi avaamaan mielesi musiikillisesti. Onko tämä syy siihen, että olet levinnyt enemmän pop- tai klubimusiikin valtakuntaan myöhään?
Lil Jon: Talomusiikki, tanssimusiikki ja Electro ovat suuria kaikkialla maailmassa. Tiedän paljon näistä deejayistä, ja he ovat tien päällä viidestä seitsemään päivään viikossa, matkustavat ympäri maailmaa tekemällä ohjelmia hintaan 2000 - 50 000 dollaria, eikä heillä ole edes kappaleita kaupallisessa radiossa. Joten se on aivan toinen maailma siellä, että ihmisillä ei vain ole aavistustakaan sen olemassaolosta. Kaikki nämä tavarat vain saavat sinut avaamaan mielesi musiikillisesti ja aloittamaan kokeilut.
DX: Joten miten tavoitat pop-fanit, mutta silti tyydytät fanit, jotka kuuntelevat vähemmän LMFAO: ta ja enemmän Ying Yang Twinsia?
Lil Jon: Päällä [ Crunk Rock ], Annan ihmisille sen, mistä he tuntevat minut. Aloitamme kovalla Crunk-paskaalla ja lopetamme super-pop-kärjellä ja kosketamme kaikkea siltä väliltä, kun selaat albumia. Se on ihmisiä. Ihmiset pitävät erilaisista levyistä. Jotkut LMFAO: ta kuuntelevat fanit pitävät myös Snap Yo Fingersistä, mutta he eivät tietäisi, että en anna vittu. Se näyttää vain toimivan missä he pitävät siitä. Kuten minä ja LMFAO, teimme yhteistyötä ja kuulostimme hyvältä yhdessä. Emme tehneet kompromisseja toisistamme, kuulostimme hyvältä yksin ja sopimme silti hyvin yhteen. Päivän lopussa kyse on musiikista. Jos he pitävät musiikista, he pitävät sinusta. Olen deejay, joten tapa, jolla kokoan kaiken albumiin, on järkevää. Se on hidas siirtyminen äärimmäisyydestä toiseen. Jokainen asia mahtuu omalle paikalleen ja uskon ihmisten arvostavan sitä todella.
DX: Olet tehnyt yhteistyötä Rick Rubinin kanssa aiemmin. Näyttää siltä, että hän olisi ihanteellinen tällaiseen Rock / Hip Hop -fuusioprojektiin.
Lil Jon: Rick [Rubin] löi minut pari viikkoa sitten vain taivaasta, Owen Wilson on hänen hyvä ystävänsä, ja Owen Wilson oli Atlantassa. Joten Rick linkitti minut ja Owen Wilsonin yhteen, jotta voimme potkaista sitä. Rick on vain hyvä kaveri. Oli hienoa työskennellä hänen kanssaan studiossa, koska istuin vain alas ja annoin hänen tuottaa minua. Hän on tuottanut kaikkia Neil Diamondista Run-DMC: hen. Istuin vain taaksepäin ja kuuntelin ja paska oli vain huijausta. Hän on dopingituottaja ja hyvä ystävä. Oikeastaan tapasin hänet ja Chris Rockin samanaikaisesti. Chris Rock on myös hyvä kaveri ja hyvä ystävä. Rick on vain ihminen. Luulen, että minun täytyy todella liittyä häneen uudelleen ja tehdä vielä vähän paskaa. Mutta tärkein asia oli saada kuka voisin saada ja saada levy ennalleen, sitten voisin mennä tekemään jotain muuta paskaa.
DX: Taiteilijana ja tuottajana olen varma, että sinulla on tonnia julkaisematonta materiaalia. Yksi erityisesti on Rhymefestin kanssa tekemäsi Angry Black Man On A Lift -radan. Kuinka tämä yhteistyö syntyi ja miltä sinusta tuntuu, kun panet sydämesi johonkin, jota ei koskaan vapauteta?
Lil Jon: Minä ja [Rhymefest] panimme sydämemme tuohon levymieheen. Emme ole koskaan tavanneet toisiaan ennen tämän levyn tekemistä. Kuten jos katsot videota, jonka hänellä on Internetissä, niin paska meni tarkalleen. Emme koskaan tavanneet, molemmat eivät tienneet mitä odottaa. Hän tuli kotiini ja me vain istuimme ja puhuimme, rakensimme ja tunsimme toistensa hengen ja sen jälkeen sen laulun keksimme. Hän on vallankumouksellinen ja hän on hiphop. Olen myös hiphop, koska vartuin [Big Daddy] Kane, Public Enemy, [A] Tribe [Called Quest], De La Soul, Nice & Smooth. Olemme molemmat älykkäitä mustia miehiä, jotka voivat tulla yhteen ja tehdä paskaa. Se oli yksi hauskimmista kappaleista, jotka aiheuttivat sen kehittymisen. Se meni juuri niin kuin video. Se vain kokoontui hitaasti ja olimme kuin Vau. Tämä on voimakasta. Kuin se todella tuntui julkisen vihollisen paskalta. Mutta joskus laitat sydämesi johonkin, eikä levy-yhtiö vain käännä sitä massalle oikealla tavalla. Asut ja opit ja jatkat liikkumista ja jatkat työntämistä ja toivot, että seuraavalla ei tapahdu niin.
DX: Olet kuvannut tätä projektia antamalla ihmisille Jonin kaikki eri puolet. Voitteko mainita joitain kappaleita ja persoonallisuuksia, joista ne ovat esimerkkejä?
Lil Jon: Heität osan 2 kanssani, pastori Troy ja Waka Flocka [liekki], joka on vanha Crunk ja uusi Crunk yhdessä. Sinulla on Hei kanssani ja 3OH! 3, joka on Pop Jon. Crunk 2010, kasvanut, kohonnut taso on mielestäsi poissa. Kappale voi mennä 'huppiklubille ja crossover-klubille', koska kyse on energiasta ja temposta, joka saa sinut villiksi. Minä ja Ying Yang Twins saimme levyn nimeltä Ride Da D, ja se on Jon strip-klubille. Ja sinulla on Crunk Rock -levy kanssani, Game, Ice Cube ja tämä musta punk-bändi Jacksonvillessa Floridassa nimeltä Whole Whread Bread nimeltä Killaz. Se on suoraa gangsteri-paskaa. Se on kuin [Dr. Dre and Ice Cuben vuoden 1994 hitti] Natural Born Killers, mutta halki, live-bändin kanssa. Ja sinä sait International Jonin kappaleilla, kuten Machuka, Lil Jon ja Pitbull on Work it Out, sekä yhdessä minun ja Steve Aokin kanssa, joka on valtava radiolevy nimeltä Oh What a Night. Sitten sait Jonin sileäksi naisille Ms.Suklaalla, mukana R.Kelly ja Mario.
DX: Katsellessasi synkistyspainoista ääntä, joka on nykypäivän R & B-kappaleiden vakio, tunnetko, että sinun pitäisi saada jonkin verran tunnustusta, kun olet asettanut suunnitelman kyseiselle formaatille jo silloin, kun teit Joo! Usherin kanssa?
Lil Jon: Tein sen kenenkään edessä. Olin ensimmäinen, joka käytti tanssisoundeja Hip Hop-biiteissä ja R & B-passeissa. Tein niin aikaisemmin, teimme Joo tavan ennen [Justin Timberlake ja Timbaland's] SexyBackia. Koska olemme etelästä, meille ei aina anneta niin paljon rekvisiittaa, mutta olen iloinen nähdessäni ihmisten tanssivan paskaa. Kuunnellessani kappaleita ja kuullessani ihmisten sanovan, että se kuulostaa minulta, se tavallaan saa minut tuntemaan oloni hyväksi tietää, että olen vaikuttanut joihinkin tuottajiin. Päivän lopussa on kyse hauskanpidosta ja juhlista. Se saa minut tuntemaan oloni hyväksi mennä klubiin ja nähdä heidän menevän hulluksi paskaani, jonka olen tehnyt. Paska, sain Grammyn, Joo oli vuosikymmenen laulu ... monet kissat eivät voi sanoa, että heillä oli vuosikymmenen kappale. Monilla kissoilla ei ole Grammyä. Paska, saimme MTV-palkinnot, BET-palkinnot, American Music -palkinnot, Billboard Awards -palkinnot ... kaikki tuo paska on mantelipalalla. Kuvapalkinnot, NAACP-palkinnot ... Minua on juuri siunattu mies.
DX: Joten mikä tuntuu erottavan sinut muista tuottajista?
Lil Jon: Olen erilainen kuin monet tuottajat siinä, että olen voinut käydä läpi genrejä ja auttaa rakentamaan niitä. Useimmat tuottajat tekevät yhden tai pari asiaa. Kuten jotkut vain tekevät hyvää hiphopia. Tai jotkut tekevät sekä hiphopia että R & B-paskaa. Kuinka moni voi mennä R&B: hen, sitten mennä tekemään tanssilevyn, sitten mennä länteen ja tehdä [E-40: t] Kerro minulle milloin mennä ja [Liian lyhyet] puhaltaa pilliä ja auttaa [Bayn alueen liikkumista ] noutaa. Aivan kuten [ei vain tehnyt] levyjä, vaan [auttanut] rakentamaan tyylilajeja. Autoin heitä rakentamaan Hyphyä, tein Crunk-musiikkia, autoin Reggaeton-äänellä, kun se tuli osavaltioihin. Kun isällä Yankee oli levyni kanssani, N.O.R.E. , Pitbull ... vaikka katsotkin kissoja, jotka tekevät tanssilevyjä, minä ja Pit teimme sen Hymnin kanssa. Voimme edes mennä taaksepäin. Tein [Usherin] minun Boo. Jos kuuntelet Justin Bieberiä, se kuulostaa My Boo: lta. Sillä on sama tunnelma. Olen tehnyt tavaraa pitkään ja kaikki nämä asiat olivat kuin 90-luvun lopun 2000-luvun alku.
DX: Olet rakentanut tuotemerkin itsellesi persoonallasi. Pitääkö se koskaan henkilökohtaista elämääsi?
Lil Jon: Ainoa ongelma on, kun minulla on laadukasta aikaa perheeni kanssa. Joskus ihmiset tunnistavat minut ja he tulevat ylös ja alkavat tehdä Jee! ja kaikki tuo paska. Jotkut ihmiset ovat hienoja ja pyytävät vain nimikirjoitusta, tai he sanovat: Näen, että olet perheesi kanssa, mutta halusin vain kunnioittaa sinua tai mitä tahansa. Se on siistiä, mutta joskus perheesi kanssa se voi tulla hulluksi. Tarkoitan, että tiedän, että persoonani on hullu, mutta näyttää siltä, että heti kun tulen ympärille, ihmiset haluavat tulla hulluiksi. Muuten se on kaikki hyvää. Arvostan kaikkia, jotka osoittavat minulle rakkautta kaikkialla, minne menen. Jos olen lentokentällä aikaisin aamulla, silmät silmissä ja hengenveto haiseva, jos haluat kuvan, otan sen. Arvostan kaikkia faneja. Ilman heitä emme olisi siellä, missä olemme, ja arvostan heitä kaikkia.
DX: Piilotit äskettäin 12-vuotiaan syntymäpäiväjuhlisi deejaysta [Jeremihin] syntymäpäiväseksiä pelaamalla. Saiko kokemus sinut katsomaan toisen kerran omaa musiikkiasi ja missä sitä voidaan toistaa?
Lil Jon: Se oli hauskaa. Kuin se oli perseestä, mutta se oli hauskaa. Kuten jätkä ei tehnyt sitä tarkoituksella, hän ei vain kiinnittänyt huomiota. Jos olet tottunut harrastamaan aikuisia, sinulla on sarjasi, jotka käydään läpi, eikä hän vain kiinnittänyt huomiota, ja minä olin kuin Yo nigga, sinä pelaat 'Syntymäpäiväseksiä' mitä teet? Mutta ennen sitä hän soitti kappaleeni Outta Your Mind, etkä koskaan ymmärrä, kuinka paljon musiikkisi ei ole lainkaan lapsille, ennen kuin olet muiden lasten ja heidän vanhempiensa lähellä. Kuin pelaan paskaa poikani edessä, koska hän tietää, ettei hänen ole tarkoitus sanoa sitä paskaa. Hän tietää mitä on tekeillä. Mutta muut vanhemmat eivät välttämättä pelaa sellaista paskaa lastensa ympärillä. Joten jätkä soitti Outta Your Mindia ja olin kuin wow, kiroan paljon tätä vitun kappaletta. Mutta en tehnyt sitä lapsille. Mutta se on hauskaa, koska se sai minut katsomaan omaa paskaani, kuten kirottu, kiroten paljon. Mutta teen levyjä aikuisille; se ei todellakaan ole lapsille.
