Chance the Rapper, nuori nouseva ja tuleva, joka juuri juhli 20-vuotissyntymäpäiväänsä, on jonkin verran ylivoimainen, kun on kyse Chicago Hip Hopin uudesta aallosta. Vaikka niin paljon mustetta on käytetty väittäen Chief Keef -päisen Drill Music -tapahtuman ansioista, Lil Reesen äskettäisestä vankilamatkalta tai melkein jatkuvasta tulipalosta, joka edelleen jättää nuoria lapsia kuolleeksi kaduilla, Chance ilmestyi viime vuonna debyyttisekoituksensa kanssa, # 10Päivä , täynnä rentoja sielunäytteitä, ovela, lyyrinen sanaleikki lukion mielikuvituksista ja tarpeeksi monimuotoisuutta, jotta siitä tulisi ääniraita sekä iltapäivän grillijuhliin että kahden aamuisen hangout-istuntoihin.
Mutta vuosi on kulunut, ja Chance on kasvanut hiukan, käydessään kauppaa promootiotilaisuuksissa LSD: n mielenterveyden etsimiseksi. Hänen uusi mixtape, Acid Rap , jätti 30. huhtikuuta, ja se jatkaa hänen omistautumistaan monipuolistamaan ääntään ja edistäen samalla hänen kasvua sanoittajana. Se antoi hänelle myös mahdollisuuden osallistua enemmän musiikin tekemiseen, mikä johti rikkaampaan musiikkimaisemaan ja yhteistyöhön muun muassa BJ The Chicago Kidin ja Black Hippyn Ab-Soulin kanssa.
Kun äänitin # 10Päivä , En ollut koskaan ennen tehnyt miksausta ... monet kappaleista olivat kaksi kappaletta, joissa se oli vain instrumentaali, jonka otin, tai joku oli lähettänyt minulle biitin, hän sanoi muutama viikko sitten istuessaan takapihalla Brooklynissa. Tämän nauhan, jokaisen tehdyn kappaleen, olin siellä aina, kun kappale oli idea, josta puhuimme, kaikkien kappaleiden rakentamiseen, lauluun ja taustalauluun, ominaisuuksien valitsemiseen. Olin vain enemmän mukana asioiden tuotantopuolella ja sain sen kuulostamaan haluamallani tavalla.
Chance vietti kesän kiertueella Childish Gambinon kanssa, lähti happamatkalle Meksikoon ja sai merkkejä RZA: lta, Action Bronsonilta, ScHoolBoy Q: lta ja monilta muilta eläinlääkäreiltä Hip Hop -yhteisössä. Hän puhui HipHopDX: n kanssa kasvamisesta Chicagossa, kohtauksesta sellaisena kuin hän näkee, hänen etenemisestään siitä lähtien # 10Päivä ja mitä voimme odottaa Acid Rap .
HipHopDX: Kerro minulle kasvamisesta Chicagossa.
Mahdollisuus räppäriin: Chicago on todella kulttuurinen kaupunki, joka voi kasvaa… erittäin rikkaassa musiikkihistoriassa, josta on syntynyt paljon musiikkilajeja ja musiikkiliikkeitä, vitun Jazz-liike, Soul-liike, Rock And Rollin keksintö. Elektronisen musiikin keksiminen sellaisena kuin tiedämme sen, alkoi talomusiikista; Kanye West on sieltä. Chicagosta on historiallisesti tulossa paljon luovuutta. Joten minulla oli paljon kasvaa.
DX: Milloin päädyit räppäämään?
Mahdollisuus räppäriin: Olen ollut mukana repimusiikissa erittäin nuoresta iästä lähtien. Ensimmäinen albumi, jonka koskaan sain, oli College Dropout viidennessä luokassa, ja siitä lähtien olen aina tiennyt, mitä halusin tehdä. Ensimmäinen ajatukseni siitä, minne elämäni menee, oli ehdottomasti viidennessä luokassa, kun sain albumin. Aloitin juuri räppäämisen.
DX: Mitä siinä albumissa oli?
Mahdollisuus räppäriin: Se oli niin erilainen; En ollut oikeastaan kiinnostunut rap-musiikista ennen sitä. Pidin radiomusiikista ja radiomusiikki oli minulle rap-musiikkia. Mutta Soul-näytteet ja sisältö - kuten hän puhui - monet ihmiset eivät oikeastaan puhuneet yliopistosta ja koulun laitoksesta. Ja viidennelle luokalle voisin ymmärtää sen tällä tasolla. Tiesin, että en pitänyt koulusta, joten se oli asia, johon voisin liittyä. Ja hän oli Chicagosta! Kun olet Chicagosta, se oli vain jotain, jonka ymmärsin hyvin.
DX: Joten milloin aloitit räppäämisen?
Mahdollisuus räppäriin: Ensimmäisen kerran, kun äänitin koskaan, olin 14-vuotias. Olin tässä studiossa, jolla serkkuni juoksi Chicagossa . Menin sinne poikani Reese ja Justin kanssa ja äänitin kaksi kappaletta, molemmat Kanye Westin instrumentaalien yli. Se oli minulle todella iso asia, koska se oli ensimmäinen kerta, kun kuulin ääneni musiikin yli. Pidin todella kuulla itseni takaisin. Pidin ehdottomasti [kappaleet], mutta en käyttänyt niitä mihinkään. Oikeastaan tein - ensimmäisen musiikkivideoni, jonka kuvasin itse talossani. Se on video, jota ei ole enää saatavilla, joten toivon, ettei kukaan yritä löytää sitä paskaa. Mutta minulla oli video tälle tallentamalleni kappaleelle nimeltä Jaden's Song. Mutta siitä lähtien olen tehnyt musiikkia.
Se tuli vakavammaksi lukion lukuvuodesta, kun aloin äänittää ensimmäistä virallista miksaustani nimellä Chance the Rapper. Se sai inspiraationi suspensiostani tai mistä tahansa.
DX: Miksi sinut jäädytetään?
Mahdollisuus räppäriin: Ruohon tupakointi ... ei mitään vakavaa. Olin aikoinaan todella huono lukiossa, mutta en koskaan koskaan jäänyt paskaan kiinni. Sitten he alkoivat yrittää löytää paskaa, että minä tein sen, ei ollut niin paha. Aloin joutua vaikeuksiin, koska olin myöhässä luokalle tai pureskellut kumia käytävillä. Olin poissa kampukselta, kun sain kiinni, ja he keskeyttivät minut. Se oli 10 päivän suspensio. Mutta se oli todellakin kuin kolmen viikon keskeytys, koska sain jousituksen, kuten viikko ennen kevättaukoa, joten minulla oli kevättauko viikon välillä. Se oli naurettavaa; Olin tulossa ylös. Ja sitten, ensimmäinen päivä takaisin oli syntymäpäiväni. Joten olin 10… päivänä.
DX: Monet ihmiset sanovat, että taiteilijan ensimmäinen albumi vie koko elämäsi siihen pisteeseen elää, ja näyttää siltä, että se pitää varmasti paikkansa # 10Päivä , puhumalla nostalgiasta, lukiosta ja kaikesta muusta.
Mahdollisuus räppäriin: # 10Päivä on kuin analyysi elämästäni ennen suspensiota - miltä minusta tuntui suspension aikana. Ja sitten kesti vuoden loppuun sen valmistelemisen jälkeen; En pudottanut sitä ensi vuonna. Lukiossa, kuten lukuvuosina, en tiennyt, minne olin menossa elämässäni. Tiesin, että halusin olla räppäri, mutta en ottanut askeleita päästäksesi sinne ... en pelannut liikaa esityksiä. En ollut oikeastaan keskittynyt lukioon, mutta en myöskään panostanut 100-prosenttisesti Rapiin. Joten se oli eräänlainen kuin poistumisnauha, jonka yritin todistaa monille ihmisille - paitsi Rap-kriitikoille ja -faneille - mutta enimmäkseen opettajille ja ihmisille, että vartuin ympärilläni, että olen hyvä siinä paskassa ja että aion tehdä siitä uran.
DX: Mikä pakotti sinut haluamaan mennä ulos ja ottaa nuo askeleet?
Mahdollisuus räppäriin: Tiesin, mitä halusin tehdä, kun pääsin lukiosta; Päätin, että aion viimeistellä tämän # 10Päivä nauha. Mutta syksy tuli ympäri, ja vanhempani painostivat minua todella menemään yliopistoon. Kävin Harold Washington Community Collegessa noin viikon, keskeytin ja aloin äänittää vielä vähän. En ollut vieläkään keskittynyt ennen kuin sain kokemuksen, jossa yksi todella läheisistä ystävistäni puukotettiin kuoliaaksi taistelussa, jossa olimme. Hän rappasi myös, ja hän oli juuri pudottanut nauhan viikkoa edeltävänä päivänä. Se oli tavallaan aivan kuin oivalluksen hetki, jossa olin aivan kuin ... tajusin juuri sen koko kohtalon. [Olin kuin], minun piti tehdä tämä. Et todellakaan tiedä, koskeeko tämä sinua, ennen kuin pääset siihen hetkeen, jossa ... en tiedä.
Se oli vain herätys, eräänlainen, olen nuori ja voisin ehdottomasti kuolla Chicagossa. Ei voida taata, että voin elää koko päivän. Aloin vain työskennellä kovemmin, äänittää enemmän, kuvata videoita, hankin johtajan, aloin pelata enemmän esityksiä, ja siitä tuli minulle enemmän uraa ja vähemmän harrastusta. Se oli elokuussa 2011. Jatkoin vain äänitystä; Kävin LA: ssa ja tein joitain levyjä Blended Babiesin ja Chuck Inglishin kanssa Cool Kidsistä. Palasin takaisin ja sain kaikki paskaani yhteen ja tein julkaisun Twitterissä. Nauha räjähti, ja hyppäsin kiertueeseen Childish Gambinon kanssa seuraavassa kuussa.
Acid Rap & Kuinka LSD-tekijät mahdollistavat räppäriprosessin
DX: Joten vie minut läpi kuluneen vuoden # 10Päivä putosi, koska asiat ovat räjähtäneet sinulle viime aikoina.
jay z tytöt tytöt tytöt näyte
Mahdollisuus räppäriin: Nauhan pudottua hyppäsin kiertueelle Childish Gambinon kanssa ja se oli hullua. Se oli suurin kiertue, joka myi 5000 hengen tapahtumapaikkoja jokaisessa kaupungissa, tiedätkö ... vain päästä väkijoukkojen eteen ja avata iso nimi, kun minulla ei edes ollut nimeä useimmissa näistä kaupungeista. Hän opetti minua pitämään väkijoukon, esittelemään musiikkini ihmisille ja soittamaan kappaleita, jotka ihmiset tiesivät. Rakensin fanikuntani ympäri kansaa ja pelasin myös Kanadaa. Se oli vain todella hyvä kokemus minulle, koska en ollut vielä tottunut tähän paskaan, ja se teki paljon helpommaksi pelata pienempiä väkijoukkoja. Pelasin paljon esityksiä, jotka johtivat nauhan putoamisen jälkeen ja heti sen jälkeen. Pelasin paljon esityksiä Chicagossa, pari näyttelyitä Ohiossa ja pari korkeakoulua Chicagon ympäristössä, mutta ei mitään siinä määrin kuin hän soitti.
DX: Onko sinulla mitään hulluja tarinoita siitä kiertueesta?
Mahdollisuus räppäriin: Meidät melkein pidätettiin tässä superrasistisessa kaupungissa nimeltä Asheville, Pohjois-Carolina. Muistan, että astuin bussista pois, ja Swank, joka oli kotini ja kiertueen tuotantopäällikkö [oli ulkona]. Näin kolme isoa valkoista kaveria vain kävelevän hänen päällensä, kun hän seisoi vain bussini ulkopuolella. Ja muistan huusin hänelle: Yo Swank, oletko hyvä? ja hän oli kuin Joo-mies, kaikki on hyvää. Ja tämä valkoinen jätkä pani kätensä aivan Swankin kasvojen viereen. Joten juoksin alas portaita ja juoksin ylös, ja onneksi toinen valkoisista kavereista juoksi ylös ja oli kuin Stop! Salainen poliisi! Ja olin kuin, kiitos Jumalalle. Olin saamassa hyökkäyksen virkamiehelle. Minulle olisi ollut kaikki ohi; he luultavasti olisivat ampuneet perseeni siellä. Mutta he pitivät meitä bussin ulkopuolella, ja he vaativat, että päästimme heidät sinne, vaikka heillä ei ollut optiota tai mitään. He sanoivat lyövänsä paskaa meistä. Ja onneksi Donald [Glover] nousi pari minuuttia myöhemmin ja selvitti kaiken ... soitti asianajajalle. Pelasimme tuota näyttelyä ja heilutimme sitä narttua. Se oli todella pelottavaa paskaa, olin kuin 30 minuuttia myöhässä näyttämölle, koska he olivat meidät asettaneet linja-auton eteen.
DX: Se on lopullinen kosto, eikö? Sitten mennä ulos rokkaamaan näyttelyä?
Mahdollisuus räppäriin: Voi kyllä, se tuntuu hyvältä. Ihmiset kävelivät ohitse ja pyysivät ottamaan kuvia kanssamme ja paskaa, kun meidät oli linjassa linja-autojen edessä. Se oli sairas.
DX: Kerro minulle, kuinka parhaan sanan puuttuessa viime vuoden nousu on ollut sinulle.
Mahdollisuus räppäriin: Tarkoitan, että se on hieno tarina, jolla on järkeä. Menimme nauhan pudottamisesta kiertueelle, radion tekemiseen, singlejen pudottamiseen seuraavaan nauhaan ja videoiden pudottamiseen seuraavaa nauhaa varten. Ilmoitimme juuri, että teemme Lollapaloozaa elokuussa - otsikko BMI-vaiheelle - ja saimme joitain eurooppalaisia päivämääriä tänä kesänä. Se on kaikki ollut hieno tarina. Haluan sanoa, että sillä on järkeä. Mikään ei liiku liian nopeasti tai liian hitaasti, se on ollut vain hieno vuosi.
DX: Jos # 10Päivä oli elämäsi huipentuma siihen pisteeseen asti, missä se tapahtuu Acid Rap mennä lyyrisesti?
Mahdollisuus räppäriin: Acid Rap on vain aivan erilainen hirviö; minä olen aikuinen, joka teen hienoa musiikkia sen sijaan, että lapsi yrittäisi selittää tarinaa. Se on vähemmän käsitteellinen projekti. Se on edelleen hyvin yhtenäinen, tarinankerronta, ja se on oma projekti. Mutta se on tällä kertaa enemmän musiikkipohjaista kuin tarinapohjaista. Kerron edelleen tarinan siitä, millaista on tulla lukiosta, olla käymättä yliopistoon ja kokemukseni LSD: stä. Uusi musiikki, jonka aloin kuunnella, on saanut siihen todella raskas Acid Jazz -pohjan. Se on todella hyviä kappaleita; se on kokoelma hienoja kappaleita, mikä on juuri sitä # 10Päivä On. Mutta se on enemmän vain todella hyvä levy kuin tarina.
DX: Mistä happo-asia tuli?
Mahdollisuus räppäriin: Samoin kuin viime vuoden kesäkuussa, aloin työskennellä uuden nauhan parissa ... aloin kuunnella paljon Jamiroquai, upouusi Heavies ja todella bassoinen Hip Hop ja elektroninen Jazz. Ja sitten viime vuoden elo- tai syyskuussa aloin tehdä happoa ja äänittää studiossa. Monet ihmiset käyttävät LSD: tä musiikin tekemiseen. Se on vähemmän mieleni muuttava lääke minulle ... se vain vapauttaa sinut ja antaa sinun ajatella ulkopuolella, mistä normaalisti kirjoitat tai kuuntelet tai miten arvioisit tekemääsi kappaletta. Tammikuussa tai helmikuussa aloitin vain nauhoittamisen, tupakoin ruohoa, kuten tavallisesti levyn. Mutta pitkään menisin vain studioon ja otin happoa, kuuntelin joitain lyöntejä, löysin sellaisen, johon rakastin, ja vain menen sisään ja nauhoitin vapaa-ajan haposta, ja palasin sitten takaisin ja haluaisin kirjoita se uudelleen tai kirjoita se studioon. Aloin kutsua heitä happoräkeiksi, ja siitä tuli sitten nauhan nimi.
DX: Mitä eroa on happoon kirjoittamisessa?
Mahdollisuus räppäriin: Se on paljon satunnaisempaa; se ei ole niin helppoa, koska sinulla ei aina ole sitä kipinää. Ja minulla on ADD, joten olen joka tapauksessa kaikkialla. Mutta se oli hieno kokemus, koska se oli aikana, jolloin elin läpi niin monia muutoksia. Paska liikkuikin minulle niin nopeasti, ja halusin vain olla huolestumatta mistään. Se tavallaan avasi mieleni ja antoi minulle mahdollisuuden miettiä asioita syvemmälle, mutta myös olla rajoittumatta yhteen ajattelutapaan. Koska olin perseessä happoon. Hanke ei välttämättä ole koko spiel siitä, kuinka ihmisten pitäisi tehdä happoa niin paljon kuin ihmisten pitäisi vain ajatella eri tavoin ja tarkastella kaikkia tilanteita, jotka tulevat elämään mahdollisimman monista eri näkökulmista.
Mahdollisuudet Räppärikeskusteluille Hip Hop -yhteisöltä
DX: Mitkä ovat olleet viime vuoden kohokohtia?
Mahdollisuus räppäriin: Aivan viimeisten kahden kuukauden aikana olen tavannut kaikkein vaikutusvaltaisimpia ihmisiä nauhan valmistuksessa ja vain musiikin kirjoittamisessa. Jotkut näistä taiteilijoista eivät ole nauhalla.
DX: Kerro minulle SXSW: stä - näin sinut tulemaan ulos Action Bronsonin tapahtumien aikana Vicelandissa.
Mahdollisuus räppäriin: Se on hauskaa, joo. Tuo paska oli kirjaimellisesti paikalla. Kävin Earlin [Sweatshirt] näyttelyssä tapaamaan häntä, koska olen ystäviä Domo Genesisin kanssa. En ollut koskaan tavannut Earlia aiemmin, mutta hän oli yksi tärkeimmistä ihmisistä, joita kuuntelin kirjoittaessani # 10Päivä . Joten tapasin hänet todella nopeasti, ja hän oli erittäin siisti. Olen todella hyviä ystäviä Schoolboy Q: n ja Ab-Soulin kanssa, ja he kaikki puhuivat siirtymisestä Action Bronson -näyttelyyn, mikä on hauskaa, koska minulla on kappale Action Bronsonin kanssa. En ole koskaan potkaissut sitä hänen kanssaan, mutta olemme faneja toisillemme. Se on todella outoa - se on kappale, jonka olen esittänyt Chicagossa toimiva taiteilija nimeltä ProbCause - se on ProbCause, jossa mukana Action Bronson ja minä. Ja äänitimme jakeemme kuin kuuden kuukauden etäisyydellä toisistaan, mutta kun kappale tuli esiin, se sai todella positiivisen vastauksen.
Mutta se oli hauskaa, he kaikki puhuivat menevästä Bronsonin näyttelyyn. Me vain tunkeutuimme sinne, kävelimme kuuden korttelin läpi kuten fanit ja paska, pääsimme kulissien taakse ja näimme joukon ihmisiä, joista olin ollut faneja tai vain tuntenut. Voi luoja, se oli hullua. Tapasin Riff Raffin. Hän käveli luokseni, vaihdoimme numeroita ja hän oli kuin: Yo, olen fani. Puhuin hänen kanssaan sekunnin ajan huumeista. Bronson oli tekemässä sarjaa tuolloin, ja me kaikki juoksimme lavalla. Ja sitten Bronson tyhjästä sanoi vain: Minä aion laittaa kaikki nuoret lavalle, ja hän vain alkoi kutsua meitä yksi kerrallaan. Hän kutsui Earlin. Ja hän kutsui minut satunnaisesti, kuten seisin vain lavalla. Tulin ulos ja sylkisin vain nopean jakeen. Se oli jokin räppärin paska; hän vain kutsui räppäreitä sylkemään. Jäähdytimme ja tupakoimme kaikki jälkeenpäin.
Joo, SXSW on hullu. Se on kuin suurin musiikkiviikko itsenäisen artistin maailmassa, ja jopa tässä vaiheessa suuret artistit. Mutta se on yksi ainoista paikoista, joissa musiikki valtaa koko kaupungin viikon ajaksi, ja missä tahansa menetkin, musiikki soi. Missä tahansa menetkin, on joku, jonka haluat tavata. On toivottavaa nähdä kaikki nuo Texas-faneja; se on vain sairas kokemus. Ensimmäistä kertaa kävin viime vuonna, enkä ollut virallinen taiteilija. Olin juuri siellä menemässä mihin tahansa esitykseen, jonka voisin, ja pääsin mukaan kuin kolme esitystä.
DX: Mitä tarkoittaa, että kaverit, kuten Bronson, Schoolboy Q, ottavat sinuun yhteyttä?
Mahdollisuus räppäriin: Se on hieno tunne; Olen kaikkien näiden kaverien fani. Ne ovat paljon laajemmassa mittakaavassa kuin minä. Rakkauden saaminen heiltä tai jopa tavata heidät ystävystasolla on niin toivottavaa ja niin tärkeää. Kuten verkostoituminen taiteilijoiden kanssa ja työskenteleminen ihmisten kanssa, joista pidät, tuottaa aina hyvää musiikkia. Ja on vain toivottavaa kuulla, että joku pitää musiikistasi, jonka musiikista pidät myös.
Mahdollisuus Chicagon musiikkikentällä
DX: Olet työskennellyt Chicago-ihmisten kanssa, kuten BJ The Chicago Kid.
Mahdollisuus räppäriin: Se on hauskaa. Tapasin BJ: n, kun olin paljon nuorempi, kun nauhoitin yhtä ensimmäisistä videoistani # 10Päivä -Nostalgia. Hän ampui videota GLC: llä ja oli tuolloin vain erittäin tukeva. Olen aina ollut hänen paskansa fani; hän työskenteli paljon Kendrick Lamarin kanssa, ja kaikki kaupungissa ovat vain ylpeitä hänestä. Hän vain allekirjoitti Motownin kuluneen vuoden aikana. Tiesin vain, että halusin hänet projektiin, joten kun tuli intro, ja tiesin, että halusin kuoron sinne, tiesin, että halusin hänen olevan yksi päälaulusta. Kappaleella on kuin 12 artistia, kolmen tuottajan, viiden instrumentalistin, seitsemän laulajan ja sitten myös minun lauluni välillä. Paljon työtä ja paljon aikaa meni vain introon. En ole edes julkaissut täysversiota; se ilmestyy vasta, kun albumi putoaa. Se on vain hieno kappale, ja mielestäni se antaa julistavan lausunnon Chicagon musiikista. Siellä on kaikki vaikutteet rummuista, soul-näytteestä Kanye-näytteeseen - kaikki Chicagon maininnat ja video. On niin paljon erilaisia elementtejä.
DX: Mikä on Chicagon kohtaus näkökulmastasi? Koska olet olemassa koko sen porausmusiikin kohtauksen ulkopuolella.
Mahdollisuus räppäriin: Luulen, että Chicagon kohtaus kokonaisuudessaan on luultavasti tehokkain kohtaus tällä hetkellä. Meillä on historian kannalta rikkain musiikkikulttuuri, jakso. Tällä hetkellä Chief Keef on yksi suurimmista taiteilijoista, yksi korkeimpien taiteilijoiden joukosta uusien taiteilijoiden joukossa. Sinulla on tietysti poika, BJ Chicago Kid. Vanhemmat taiteilijat tekevät valtavia paluuta. R. Kelly otsikko Pitchfork tänä vuonna. Uuden musiikin osalta on kuitenkin olemassa kohtaus, joka esiintyy etiketin ulkopuolella, vain indie-musiikin ja DIY-esitysten suhteen. On niin paljon alkuperäisiä videoita, alkuperäisiä elokuvantekijöitä ja dopingituottajia. Porausääni itsessään on kaunis liike, vain siksi, että Trap vaikuttaa siihen voimakkaasti. Mutta jos todella kuuntelet sitä, rumpukuviot, erityisesti hi-hatut, ovat aina monimutkaisempia. Tyylilajina se on hullu, epäselvä liike. Ja elämäntapana se on erittäin mielenkiintoinen ja myös melko surullinen, vain sen takana oleva kulttuuri.
Se ei todellakaan ole poran takana olevaa kulttuuria; drill on kulttuuria, jonka on luonut jotain, joka on jatkunut Chicagossa jonkin aikaa. Vasta pora-musiikkikentän ilmestyessä se nostettiin valokeilaan. Mutta kaikki väkivaltainen ja surullinen on tarina, josta ihmiset ovat kiinnostuneita. Ja se on perseestä, mutta se myös asettaa paljon doping-taiteilijoita valokeilaan ja vain valaisee supertragisen kohtauksen.
Mahdollisuudet räppäri kertoo kasvunsa happorapseista
DX: Menet enemmän instrumenttipohjaiseen musiikkiin kaikkialla # 10Päivä . Palataanko Acid Rapille?
yo gotti naudanlihaa 36 mafian kanssa
Mahdollisuus räppäriin: Joo. Kuten sanoin, se on erittäin raskas Jazz- ja instrumenttipohjainen ääni, jopa enemmän kuin # 10Päivä . Tämä projekti on nimenomaan vain musiikillisempi, paljon enemmän taustalauluja, paljon enemmän ... Kun äänitin # 10Päivä , En ollut koskaan ennen tehnyt miksausta. Ja paljon tavaraa oli kaksiraitainen, lukuun ottamatta kappaleita, kuten Prom Night, Hey Ma tai Brain Cells, jotka olivat kokonaisia istuntoja, jotka olin siellä tuotannossa ja joista olen ollut suuri osa. Monet kappaleista olivat kaksi kappaletta, joissa se oli vain instrumentaali, jonka otin, tai joku oli lähettänyt minulle biitin. Tämän nauhan, jokaisen tehdyn kappaleen, olin siellä aina, kun kappale oli idea, josta puhuimme, kaikkien kappaleiden rakentamiseen, lauluun ja taustalauluun, ominaisuuksien valitsemiseen. Olin vain enemmän mukana asioiden tuotantopuolella ja sain sen kuulostamaan haluamallani tavalla.
DX: Kaikki, joista olen puhunut # 10Päivä aina sanoo Brain Cells on kappale, joka puhaltaa heidät pois. Mikä oli kappaleen tekemisen prosessi?
Mahdollisuus räppäriin: Kappale on erittäin hauska, koska se on käynyt läpi niin paljon. Se on hauskaa, koska Mac [Miller] on nyt yksi läheisistä ystävistäni. Mutta alunperin Macilla oli kappale Kool Aid & Frozen Pizza, joka oli instrumentti Lord Finesseltä ja jonka hän päätyi oikeuteen. Mac on nyt ystäväni, mutta kun hän ensimmäisen kerran tuli esiin, olin superkilpailussa, olen 17-vuotias räppäri, joka osaa räppää paremmin kuin Mac Miller -tyyppinen paska. Sekoitin saman biitin, kirjoitin samat kaksi jaetta, äänitin serkkuni sängylle ja pudotin sen pienenä YouTube-mp3-tiedostona. Sitten tein sen uudelleen myöhemmin samana vuonna. Sitten juuri noin kaksi viikkoa ennen nauhan ilmestymistä aloin työskennellä Peter Cottontailin kanssa, joka tuotti Hey Ma ja Long Time II. Näytin hänelle raidan, ja hän rakasti sitä, ja hän oli kuin, minä aion hioa sitä ja tehdä siitä jazzier. Ja kun hän lähetti sen, minä juoksin sen yli aivan eri tavalla - ne ovat samat sanat - mutta minusta tuntui vain paljon paremmin. Mutta se on yksi suosikkikappaleistani ja ydinkappaleistani, jota voin aina soittaa enkä koskaan kyllästy. Se on vain hauska levy.
DX: Mitä toivot Acid Rapista?
Mahdollisuus räppäriin: En tiedä vielä. Se on täysin itsenäinen projekti, joka on toteutettu New Yorkin, LA: n ja Chicagon kotistudioissa. Olen työskennellyt joukon eri tuottajien ja joukon eri taiteilijoiden kanssa. Meillä on jo perustettu passi-paska itsenäisenä ryhmänä minun ja Pat [Corcoran, Chance's managerin] välillä, ja olemme vain valmiita seuraamaan mitä tapahtuu. Yksi suurimmista kyvyistäni on esiintyä livenä. Olemme aikeissa murentaa Lolla tänä vuonna ja vaikeuttaa monien taiteilijoiden esiintymistä sen jälkeen. Olen vain innoissani siitä.
DX: Ovatko tarrat haistaneet ympäriinsä?
Mahdollisuus räppäriin: Joo, mutta olemme chillin. Se on meille etiketti juuri nyt - vain minä ja Pat. Juuri nyt se on loistava järjestelmä. Kukaan ei kerro meille, kuinka paskaa pitäisi kuulostaa, ja antaa meille päivämäärän, jolloin nauha tehdään. Tänään on 13. huhtikuuta; En ole vielä tehnyt tätä nauhaa, ja se ilmestyy 30. huhtikuuta. Se tulee edelleen ulos 30. huhtikuuta, mutta voin tehdä sen kanssa mitä haluan. Voin päättää olla pudottamatta sitä ja vain kiusata kaikkia sen kanssa neljä vuotta. En tekisi sitä. Mutta se on vain esimerkki siitä, kuinka vapaa olen, ja pidän siitä tunteesta. Mutta joo, jokainen etiketti on lyönyt meitä puhumaan miljoonia, ja se on kuin, vittu, tiedätkö? Tällä hetkellä rakastan vain musiikin tekemistä ... tehdä haluamaani musiikkia, tehdä hauskoja kappaleita tai rakastaa kappaleita tai tehdä Trap-musiikkia tai tehdä mitä haluan tehdä tällä hetkellä. Paljon enemmän muuttujia liittyy kumppanuuteen, jossa on etiketti.
LIITTYVÄT: Chance The Rapper - En ole sana [Single]
